To nejlepší ze švédské kinematografie

Poprvé jsem se setkal se švédskou kinematografií prostřednictvím Ingmara Bergmana a The Seventh Seal, který jsem sledoval před mnoha lety ve španělsky dabované verzi, když se vysílal v televizi. Od té doby jsem ho viděl čtyřikrát, včetně toho, že jsem před několika dny psal slova, která právě čtete. Je to film, který pro mě hodně znamená – nejenže ho považuji za mistrovské dílo, ale také mi posloužil jako vstupní brána do švédské kinematografie a přiměl mě prozkoumat další její filmy.

S ohledem na to bych se v tomto článku rád ponořil do kinematografie této země, filmového vesmíru, který zpochybnil konvence a uchvátil diváky po celém světě. Od hlubokých a filozofických děl Ingmara Bergmana až po odvážné současné thrillery je švédská kinematografie pozoruhodná svou schopností uchopit univerzální témata s jedinečným a emocionálním přístupem. Švédský talent se navíc významně zapsal do mezinárodní kinematografie, například herci jako Max von Sydow a rodina Skarsgårdových, stejně jako herečky jako Ingrid Bergmanová, Alicia Vikanderová a Noomi Rapaceová, kteří posouvají podstatu švédské kinematografie do nových výšin. Takže bez dalších okolků vám přinášíme pět nejlepších filmů ve švédské kinematografii.

5. Muž jménem Ove (2015)

Nemohl jsem si pomoct, ale srovnával jsem to s Gran Torino, když jsem se na to díval poprvé. Ove, kterého hraje Rolf Lassgård, je 59letý vdovec, který se poté, co přišel o práci a cítil, že ztratil smysl, pokusí vzít si život. Pokusy sousedů zapojit se do jeho života ho však neustále přerušují. Zatímco Gran Torino se zaměřuje více na témata rasismu a vykoupení prostřednictvím mezigeneračního přátelství, A Man Called Ove se zabývá osamělostí a lidským spojením v každodennějším kontextu. A zatímco Walt Kowalski lpěl na svéGran Torino z roku 1972 a brokovnici, aby vyvolal chaos, Ove dává přednost svému švédskému Saabu a troše ruční práce. Ačkoli tato dojemná švédská dramedie není ve svém vyprávění revoluční, ukazuje nám, že i ta nejunavenější srdce mohou najít vykoupení v přátelství a komunitě.

4. Hledání Sugar Mana (2012)

Někoho může tato volba překvapit, ale dokumenty mohou být stejně podmanivé a emotivní jako fiktivní filmy. I když se tento film neodehrává ve Švédsku, chtěl jsem ho zařadit, protože je součástí švédské kinematografie – je produkován ve Švédsku a režírován švédským filmařem Malikem Bendjelloulem. V tomto dokumentu sledujeme pozoruhodnou cestu dvou jihoafrických fanoušků, kteří hledají Sixta Rodrigueze, hudebníka, který se nevědomky stal ikonou v jejich zemi. Cestou zkoumáme témata kultury, identity a odolnosti a ukazujeme, jak hudba může měnit životy a spojovat lidi po celém světě. Příběh nám připomíná, že někdy se úspěch dostavuje těmi nejneočekávanějšími způsoby, což zdůrazňuje univerzální sílu hudby. Tento film se svým procítěným vyprávěním a zkoumáním vytrvalosti a lidského spojení dokazuje, že realita může být stejně zajímavá a silná jako jakýkoli fiktivní příběh.

3. Fanny a Alexander (1982)

Ve svém třetím výběru mám Fanny and Alexander. O Bergmanových filmech bych mohl mluvit celé hodiny! Do tohoto článku jsem zahrnul dvě jeho díla, ale toto jsem si vybral pro jeho přístupnost. Na rozdíl od mnoha jeho složitějších a filozofičtějších filmů Fanny and Alexander krásně spojuje kouzlo dětství s prvky fantazie, což divákům usnadňuje spojení s filmem. Způsob, jakým se noří do rodinné dynamiky a osobních traumat, působí intimně a sympaticky a ohromující kinematografie a divadelní kulisy dělají z každé scény vizuální potěšení. Pokud máte rádi filmy jako Pan's Labyrinth nebo The Tin Drum, pravděpodobně oceníte, jak Fanny and Alexander mísí prvky fantasy s hlubokými emocionálními tématy. V konečném důsledku tento film slouží jako fantastická králičí nora do Bergmanova filmového světa, což z něj pro nás dělá perfektní volbu.

2. Dívka s dračím tetováním (2009)

Zbožňuji Davida Finchera. Je to jeden z mých nejoblíbenějších režisérů a vytvořil některá z nejlepších děl současné kinematografie. Nechci se v tomto článku pouštět do srovnávání, ale musím říct, že adaptace románu Stiega Larssona od Nielse Ardena Opleva obstojí, což je vzhledem k tomu, že stojí proti filmovému gigantovi, docela úspěch. Film nám představí Lisbeth Salanderovou, kterou mistrovsky ztvárnila Noomi Rapaceová, brilantní hackerka vyšetřující zmizení, které ji přivede k odhalení temných tajemství v mocné rodině. Zatímco výkon Rapaceové je elektrizující, Oplevova režie zachycuje temnou, tísnivou atmosféru příběhu a intenzivním a poutavým vyprávěním nás ponoří do záhady zmizení Harriet Vangerové. Kamera je strohá, ale účinná a zdůrazňuje napětí a drama, které se odehrává, když Blomkvist a Salanderová odhalují tajemství rodiny Vangerových. V konečném důsledku je Oplevův film silným filmovým zážitkem, který si zaslouží být oceněn sám o sobě a dokazuje, že neexistuje jediný recept na vyprávění skvělého příběhu.

1. Sedmá pečeť (1957)

Příliš zřejmé? Možná, ale The Seventh Seal Ingmara Bergmana si nepochybně zaslouží své místo na vrcholu tohoto seznamu. Děj sleduje rytíře Antonia Blocka, který po návratu z křížových výprav vyzve Smrt na šachovou partii. Zdánlivě jednoduchý příběh se proměňuje v hlubokou meditaci o víře, zoufalství a hledání smyslu života ve světě poznamenaném nejistotou. Pro mě je skutečným povýšením tohoto filmu na mistrovské dílo použití černé a bílé, což nejen vytváří hutnou, tísnivou atmosféru, ale také zdůrazňuje vnitřní boje postav. Upřímně řečeno, troufnul bych si zařadit The Seventh Seal mezi pět nejlepších černobílých filmů v historii kinematografie. Pokaždé, když se k tomuto filmu vrátím, objevím nové nuance, které obohacují mé chápání jeho poselství a potvrzují jeho status základního filmového zážitku, který přesahuje čas a který by měl každý bez ohledu na věk alespoň jednou v životě vidět. Takže pokud jste to ještě neudělali, víte, co dělat... nechtěli byste se přistihnout, že hrajete šachovou partii se Smrtí jen proto, abyste se na to dívali.

A to je pro dnešek vše! Švédská kinematografie je bohatou tapiserií kreativity a reflexe. Každý z těchto filmů nabízí jedinečný pohled na společnost a lidskou psychologii a zve nás k prozkoumání jejich emocionálních hloubek. Díky takové rozmanitosti hlasů a stylů je ve švédské kinematografii vždy co objevovat.

A co vaše oblíbené filmy? Přikláníte se k Bergmanovu poetickému stylu, nebo dáváte přednost adrenalinu moderních thrillerů? Nemůžeme se dočkat, až uvidíme vaše tipy v komentářích!