Jen málo režisérů v Hollywoodu má tak eklektický styl a tak pestrou historii jako Steven Soderbergh. Říkejte si o jeho filmech za poslední tři desetiletí, co chcete, ale nikdy nezůstal stát na místě ani nepřestal klást výzvy a většina lidí dokáže poukázat na jeden nebo dva filmy, ať už je to část trilogie Oceans, Traffic, Erin Brokovich, nebo depresivní Contagion, které se jim líbí.
Takže je to velmi v souladu se Soderberghovým modus operandi najednou natočit horor s NEONem, který měl v poslední době velký úspěch s Longlegs a Cuckoo, ale není to jen významný žánrový posun, ale také jakýsi dogmatický film v tom, že je v něm zabudované jakési omezení, které hraje docela ústřední roli ve způsobu, jakým filmu rozumíte. A mimochodem, jmenuje se Presence.
Za prvé, celý film se odehrává výhradně v jednom domě. Za druhé, celý film je natočen z pohledu první osoby, a čí je to perspektiva? No, je to zřejmě, když už nic jiného, tak právě to "Presence ", které pronásleduje rodinu Payneových v New Jersey. Říkejte si o provedení, co chcete, a my to samozřejmě uděláme, ale pokud jde o posouvání hranic toho, jak chápeme roli kamery ve filmu, a zejména jak lze budovat napětí, pokud to, co se bojíte vidět, je vždy "za vámi" - to vyžaduje trochu odvahy a ochoty obrátit očekávání vzhůru nohama - postavte Soderbergha do fronty.
V Presence nejsou žádné lekačky, je tam jen věčné napětí, které přirozeně vychází z pocitu, že něco není v pořádku. Něco neurčitého, něco nejasného a zlověstného, co je v průběhu filmu vždy mimo dosah kamery a vašeho zorného pole. Tak nějak to musí být, protože vy jste tu "duch", vy jste duch, vy jste ten, kdo je přítomen a číháte kolem rodiny Payneových prostřednictvím řady dlouhých záběrů, které se často vlečou až příliš dlouho, a to vše proto, abyste vytvořili napětí z faktu, že sledujete rodinu, která neví, že je sledována.
To je samo o sobě inovativní premisa a veškerá kamera, zvukový design a jevištní choreografie jsou postaveny na této jediné premise. Je to extrémní konceptuální filmová tvorba, kde veškeré vyprávění slouží jako trik. Je to trochu jako Hardcore Henry, i když je to něco úplně jiného, ale analogie je někde v její síle.
Je to také pohyb kamery, osvětlovací techniky a choreografie, které musí být správné, aby kamera v první osobě zapůsobila. Je to fascinující výkon Lucy Liu v roli Rebeccy Payne, je to hustá tapiserie zvuku, díky které je ticho tak neuvěřitelně hlasité, je to jako technické cvičení v Soderberghovi, které dobře začíná a udrží vaši pozornost až do závěrečných titulků.
Ale zároveň, jako přiznaný fanoušek hororů, tu chybí něco trochu hmatatelnějšího, nebo evokace něčeho, čeho se naše postavy mohou skutečně bát. Tento úhel pohledu se používá i jako jakýsi voyeur, kdy se klade důraz na rodinnou dynamiku, podvod a lásku - ale někdy můžete skutečně zapomenout, že jste... no, duch, a místo toho s ním zacházíte jako s přízemnějším úhlem kamery, a o to nejde.
Jinými slovy, horor by neměl své monstrum přeexponovat, to je jisté, ale v Presence docela jasně víte, že monstrum nebude vůbec nikdy odhaleno, a to ubírá na napětí, které se filmu někdy mistrovsky daří vybudovat.