To je tak hezké vidět, že se Mariovi konečně dostane v kinech zacházení, které si zaslouží. Nintendo se příliš mnoho let zdráhalo propůjčit svého "maskota" z komfortní zóny videohry po problémovém, neslavně neúspěšném pokusu o hranou akci před třiceti lety, a to vyžadovalo čas, zkušenosti a nový obchodní přístup spolu s hlavním partnerem (jako nový Super Nintendo World parky se otevírají a rozšiřují, jak mluvíme paralelně), aby se vytvořilo něco, co stojí za franšízu a její dopad na několik generací hráčů. V podstatě to vyžadovalo, aby Shigeru Miyamoto sám koprodukoval špičkový animovaný film s Illumination's Christopherem Meledandrim, a výsledek je absolutní nutností pro ty, kteří se někdy zamilovali do knírového instalatéra, i když to může být trochu trapné pro ty, kteří to neudělali.
Zjistil jsem, že tato příležitost je docela fascinující, protože, po pravdě řečeno, samotná Mario fantasy si vždy zachovala ten podivný, trippy nádech, který představila s první plně side-scrollingovou, svět-definující plošinovkou, Super Mario Bros. Časem byla tato fantazie zobrazena a rozvinuta více vizuálně než narativně (RPG spin-offy stranou), takže tento film měl vždy riskantní odpovědnost vyprávět zábavný, přesvědčivý příběh tím, že tyto vždy nevyvinuté postavy umístí do jedinečného pozadí, které fanoušci znají a milují. Mohlo to dopadnout velmi špatně, od toho, aby Mario mluvil správně jako hlavní postava, až po zničení některých pravidel nebo osobností, na které jsme si zvykli. Ale z větší části to opravdu funguje.
V tomto příběhu se mi opravdu líbí, jak se původ Maria a Luigiho v Brooklynu jako nových, nejistě samostatně výdělečně činných instalatérů vrací k nejlepším vibracím z 80. let, kdy jak samotné Nintendo, tak videohry obecně potřebovaly zaujmout srdce mas, aby se v podstatě udržely nad vodou. Líbí se mi kontrast mezi tímto více uzemněným, ale stále karikaturním světem, psychedelickým Mushroom Kingdom a dalšími prostředími, které tento film tak krásně vykresluje, a to způsobem, ze kterého mi spadne čelist.
Od chvíle, kdy bratři opustí svůj svět, se však raději uvolníte, dovolíte si jít s proudem a přijmete mnohem rychlejší tempo, téměř nepřetržitou akci a samozřejmě nostalgické předávkování, plné odkazů a vtipů pro fanoušky. Nesnažte se příliš pochopit některá rozhodnutí, jak spolu postavy vycházejí dobře nebo špatně, protože i když se definují od samého začátku, filmu samotnému je to jedno. Existuje několik dobrých interakcí, ale jsme tu pro další kývnutí nebo chytlavou frázi, zatímco nová skupina prvků Mario je dobře využita. Heh, ani nepřijmete malé drama v něm.
Takže ano, je to trochu hloupé, ale opravdu mi to bylo jedno, protože fanoušek ve mně byl příliš zaměstnán údivem. To je v dobrém i ve zlém, protože ti, kteří jsou v Mariově vesmíru zcela neznámí, nemusí v některých vtipech vidět zábavu, nemusí dostat dobrou spoustu obskurnějších odkazů. A i když neexistuje nic takového jako kánon vždy flexibilního "příběhu" série, také jsem zjistil, že pár věcí je trochu mimo místo jako nucenější zdroje pro filmový formát, jako je strašidelný Luma nebo Mad Max-like původ motokár.
Jak již bylo řečeno, také si myslím, že je dobré, že je to především absolutní dárek pro fanoušky, stísněný, ale pečlivý a extrémně nádherný balíček vyrobený s respektem a láskou k výtvoru, který se připravoval více než 40 let. Když mě The Last of Us překvapil příběhem, který stojí za to sledovat jinak než hraní, když Sonic vykonal slušné úsilí, když si nikdo nemyslel, že by to mohlo fungovat v živém akčním prostředí, toto barevné dobrodružství je spíše bezprecedentní poctou, která má schopnost uspokojit děti, rodiče a mladé prarodiče současně, ale z velmi specifických důvodů, které sdíleli v průběhu let, Ne proto, že je to nejlepší animovaný film vhodný pro celou rodinu pro všechny diváky.
A zatímco stejně jako výše uvedené prvky, existují i jiné, které zde byly právě přepracovány (většinou vše, co souvisí s odlišným pojetím Kongů, i když to ctí to, jak to všechno začal tandem DK / Mario), sponky jsou prostě báječné jako fanouškovský servis. Budete milovat každý Blooper, Dry Bones, Cheep-Cheep, Koopa nebo Spiney na obrazovce (ano, Bowser, jmenují se Spinies), a také každý blok, kopec, trubku nebo předmět. Způsob, jakým jsou představeny, někdy vypadá jako zábavní park sám o sobě, ironicky.
Když už mluvíme o Bowserovi, postava Jacka Blacka prostě krade show. Je stejně uctivý jako zbytek hlavního obsazení, ale je to ten, který můžete opravdu vidět, že herec je sám sebou v každém aspektu a výrazu. Nebudu spoilerovat některé z nejlepších momentů filmu, které byly téměř výhradně řízeny a dokonce napsány samotným Black, ale řekněme, že to bylo nejlepší castingové rozhodnutí a je jasné, že mu byla nabídnuta určitá herecká svoboda.
Na druhém místě je fantastický Peach Anyi Taylor-Joy a pro ty, které uráží její síla a osobnost, mi dovolte říct, že to začalo už dávno a hlavně s Super Mario Odyssey, hrou, která je klíčem k mnoha věcem, nebudu spoilerovat, a že pokud jste si neuvědomili, že s těmi mnoha přehnanými trailery téměř kazí dvě třetiny filmu, vždycky šlo o záchranu Luigiho, ne o dívku v nesnázích.
A konečně, červené klobouky dolů k soundtracku, včetně původního skóre připomínajícího možná 20+ her (někdy je to tak jemné jako tři elegantně umístěné poznámky na konci sekvence) a práce se zvukovými efekty, díky nimž se fanoušci cítí jako doma.
Když se přehrály titulky a světla se znovu rozsvítila, rozhlédl jsem se a uviděl polovinu kritiků, kteří stále měli oči doširoka otevřené a na tváři široký úsměv. Druhá polovina právě sledovala dětský film, který byl možná příliš hloupý, nesmyslný nebo prostě ohromující. Je pravda, že do toho vložili tolik prvků, že nevyhnutelné pokračování je ponecháno mnohem méně k použití a bude muset jít věci hlouběji a pomaleji, ale osobně jsem si užil bob-bombing a budu se na to dívat znovu. Jsem si jistý, že je to jeden z nejlepších filmů, které mohly být vytvořeny s podivným, masivním zdrojovým materiálem, a že to bude nejoblíbenější film mého sedmiletého dítěte pro nadcházející roky.
